Tagged: 1η φάση

17/11/2013

Frankestain: διόρθωση κολάζ και στόχοι για την επόμενη εβδομάδα

Κατ’ αρχάς και πάλι μπράβο για την προσπάθεια σας. Η πολυπλοκότητα της πρώτης κάτοψης και της τομής είναι συναρπαστική, και επίσης χαρήκαμε πολύ που η διαδικασία σας συνεπήρε, για αφεθήκατε σε αυτόν τον ιδιαίτερο τρόπο σύνθεσης. Το ότι περάσατε καλά φαίνεται και από το αποτέλεσμα. Ίσως η τρίτη κάτοψη είναι αυτή που δείχνει περισσότερο φόβο άφεσης γιατί η αφήγηση της είναι πολύ γραμμική και μοιάζει να φοβάται να «βρομίσει» πράγμα που δεν συμβαίνει στην πρώτη ή στην δεύτερη, ούτε συμβαίνει στην τομή. Η δεύτερη κάτοψη μοιάζει πιο πολύ με ατμόσφαιρα ή με τοπίο…

Βέβαια αυτά είναι ερμηνείες που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ή και όχι, δηλαδή δεν είναι κριτικές θετικές-αρνητικές μιας και σε μια δημιουργική διαδικασία δεν μετράει το αποτέλεσμα αυτό κάθε αυτό αλλά το «πάθος» με το οποίο αυτή η διαδικασία πραγματοποιήθηκε… Επειδή αυτό δεν μπορούμε να το ξέρουμε (εδώ χρειάζεται μία αυτοαξιολόγηση της ομάδας) προσπαθούμε να το διαβάσουμε στο αποτέλεσμα.

ΣΤΟΧΟΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΠΟΜΕΝΗ ΕΒΔΟΜΑΔΑ

Σχετικά με το σχέδιο αυτό κάθε αυτό και την διαδικασία που πρέπει να ακολουθηθεί από εδώ και στο εξής – δηλαδή ανεξάρτητα από την δημιουργική διαδικασία που εκτιμάται πολύ θετικά – εμείς προτείνουμε τα εξής:

Να κρατηθεί ως βάση η πρώτη κάτοψη και η τομή. Οι άλλες δύο κατόψεις να μην πεταχτούν αλλά αν μπορέσουν να ενσωματωθούν στην πρώτη.
Η πρώτη κάτοψη (με τις ενσωματώσεις ή όχι) να διαβαστεί ως τα διαφορετικά επίπεδα της τομής. Δηλαδή σαν τα διαφορετικά επίπεδα της τομής να είναι όλα αναπαριστώμενα στην ίδια κάτοψη, σαν αυτό που έχουμε να είναι το αποτέλεσμα μίας υπέρθεσης.
Να συζητηθεί το θέμα του προγράμματος από μία διαφορετική οπτική από αυτήν που μας είχατε πει σε άλλη παράδοση. Δηλαδή να αποφύγουμε προγράμματα που είναι πολύ συνηθισμένα σε αρχιτεκτονικές σχολές, και που έχουμε την τάση να μας αρέσουν λόγω αρχιτεκτονικής ιδιοσυγκρασίας. Να επιλέξουμε ένα πολύ καθημερινό πρόγραμμα ώστε να αναγκαστούμε να συλλογιστούμε σχετικά με καθημερινές συμβάσεις και ανάγκες (εμείς είχαμε προτείνει γηροκομείο ή εστιατόριο, και θα ήταν ευκαιρία να σκεφθείτε όλες τις συμβάσεις που κουβαλάνε μαζί τους αυτοί οι χώροι και που μπορούμε να σπάσουμε).
Με προσοχή και με αναφορά την κάτοψη, το επιλεγμένο πρόγραμμα και την τομή (με αυτή τη σειρά προτεραιότητας στις αποφάσεις μας) να διαλέξουμε πια στοιχεία αντιστοιχούν σε κάθε επίπεδο, πια η σχέση που συνδέει τα επίπεδα και πια η αναλογία τους με το πρόγραμμα. Έτσι θα χωρίσουμε τα επίπεδα με προσοχή και θα δώσουμε «σώμα» και ζωή στο κτίριο.

ΧΡΟΝΟΣ ΠΟΥ ΘΑ ΑΦΙΕΡΩΣΟΥΜΕ ΣΕ ΑΥΤΕΣ ΤΙΣ ΔΟΥΛΕΙΕΣ

2 ώρες για το πρόγραμμα. Το πρόγραμμα να επιλέγει γρήγορα. Τόσο γρήγορα όσο δέκα λεπτά. Δύο τα δικά μας, βάλτε κι άλλα δύο(με τα κριτήρια που σας είπα) και ψηφίστε. Τώρα που έχετε αποφασίσει το πρόγραμμα, αρχίστε να το αναλύετε. Τι χώρους χρειάζεται τι έχει συνήθως και γιατί. Μετά σκεφθείτε το κτίριο από μέσα, τι τελετουργικό ακολουθείτε για την χρήση του; Για παράδειγμα ένα εστιατόριο έχει ένα πολύ ξεκάθαρο τελετουργικό. Μετά να αναρωτηθείτε σχετικά με αυτό το τελετουργικό, και να προσπαθήσετε να το αλλάξετε. Για παράδειγμα ένα φαστ-φουντ έχει πολύ διαφορετικό τελετουργικό από μία ταβέρνα. Βάλτε κάτι ιδιαίτερο στο πρόγραμμά σας και στο τελετουργικό του που να σας εμπνέει. Αυτό θα μπορείτε να το συζητήσετε 1 ώρα και άλλη 1 να στήσετε το πρόγραμμα με λεπτομέρειες. (αυτό μπορεί να γίνει και μέσω μειλ ή φ.μπ. για να μην χρειαστεί να συντονιστείτε και να το έχετε κάνει μέχρι το ΣΚ ώστε να βρεθείτε μία και καλή για το επόμενο στάδιο. Αν το κάνετε μέσω φ.μπ. θα σας λέμε και καμιά άποψη).

4 ώρες για την κάτοψη. Ναι είναι πολύ ωραία! Φανταστική! Αλλά τώρα δεν πρέπει να φοβηθούμε να την χαλάσουμε. Όχι να την χαλάσουμε και να κάνουμε ένα κύβο, αλλά πειραματιστούμε ώστε να μπορέσει να λάβει μέσα το πρόγραμμα και να γίνει καλύτερη. Καλύτερη δεν σημαίνει ίδια, πιστή, ειλικρινής, ανάλογη κλπ… 1 ώρα μπορείτε σε ομάδες των τριών να κάνετε διάφορες προτάσεις , 1 ώρα να τις βάλετε από κοινού και να αποφασίσετε, και 2 ώρες να σχεδιάσετε αυτό που προτείνετε δηλαδή τα διαφορετικά επίπεδα με το πρόγραμμα μέσα.

***

Δεν είναι εύκολη η δουλειά που ακολουθεί, αλλά είναι επίσης πολύ δημιουργική. Αν δεν υπάρξει άμεσα τέλεια προσαρμογή κάτοψης τομής, ή επιπέδων μεταξύ τους δεν πειράζει, το σημαντικό είναι να αρχίσει να μπαίνει το πρόγραμμα και να αρχίσουμε να διαβάζουμε την κλίμακα των πραγμάτων. Σχετικά με το πρόγραμμα θα προσπαθήσω να σας γράψω ένα ποστ στο μπλογκ, ελπίζω εγκαίρως. Αν κάνετε μια προσέγγιση και αντιμετωπίσετε δυσκολίες μπορούμε να σας βοηθήσουμε και μέσω skype ή hangout το ΣΚ που έρχεται.

***

Και ένα τελευταίο σχετικά με την παρουσίασή σας, αυτή των κατόψεων. Το αφήνω τελευταίο γιατί δεν είναι σημαντικό για την πορεία μας αλλά είναι γενική γνώση. Αυτή η γκρι λωρίδα στα αριστερά σκοτώνει το σχέδιό σας που είναι τόσο ελεύθερο. Φαίνεται ότι έρχεται από μία διαφορετική παράδοση σχεδιασμού ή οποίο όμως δεν συμπίπτει με αυτό που παρουσιάζετε. Αν σας δείξω το βιογραφικό μου όταν τέλειωσα τη σχολή θα βρείτε πολλές ομοιότητες. Δηλαδή πέρασα κι εγώ από αυτή τη φάση και ξέρω είναι δύσκολο να ξεπεραστεί αλλά ας το προσπαθήσουμε. Με το κολάζ τα πήγατε πάρα πολύ καλά, άρα και με την παρουσίασή του μπορείτε…! Δεν χρειάζεται κάτι εξεζητημένο, είναι απλά ένα ταμπελάκι… επίσης δοκιμάστε να χρησιμοποιήσετε μία άλλη γραμματοσειρά… Αν σας δείξω το βιογραφικό μου όταν τέλειωσα τη σχολή έχει αυτή τη γραμματοσειρά (ή παρόμοια). Επίσης αυτό που τα γράμματα πάνε μία δεξιά και μία αριστερά και πρέπει να γυρνάμε το κεφάλι – κακό. (καλά δε χρειάζεται να αλλάξετε αυτά που έχετε – εκτός αν το κάνετε για το μάθημα – αλλά για την επόμενη φορά σκεφτείτε το…)

13/11/2013

Ομάδα 1: Σχόλια για υπο-εργασίες και προγραμματισμός next week

Cut & Collage

Στο θέμα του κολάζ, κατά την γνώμη μου δεν έγινε μεγάλη προσπάθεια κατανόησης του κειμένου. Επιλέξατε ένα απόσπασμα που μιλάει για ένα έργο του Πικάσο… αναρωτιέμαι, ψάξατε να βρείτε ποιο έργο είναι αυτό; Θα μπορούσατε να το είχατε περιλάβει στην περιγραφή σας, όπως κάνατε και με το κτήριο του Λε Κορμπυζιέ… Επίσης η περιγραφή σας θα καλυτέρευε αν είχατε δει καλύτερα το έργο…

Ο σκοπός αυτών των εργασιών δεν είναι απλά να γίνουν, είναι να μας κάνουν να σκεφτούμε, να προβληματιστούμε, να συζητήσουμε μεταξύ μας. Συζητήσατε μεταξύ σας; Με τους υπόλοιπους τις ομάδας; Δεν έχετε καμία ερώτηση, καμία απορία, καμία καινούρια ιδέα που σας ήρθε διαβάζοντας;

Επίσης δεν λάβατε καθόλου υπ’ όψιν ή τουλάχιστον δεν φαίνεται, την έννοια collaging που είναι ο δεύτερος όρος στην ίδια σελίδα. Ίσως αυτή η ερμηνεία να σας είχε βοηθήσει περισσότερο σχετικά με το θέμα μας γιατί μιλάει περισσότερο για την διαδικασία παρά για το αποτέλεσμα του κολάζ. Τα συμπεράσματά σας ενέχουν αυτό τον κίνδυνο… μοιάζει να δίνετε βάση στο αποτέλεσμα που «θεωρητικά» θα έπρεπε να μας δώσει η διαδικασία του κολάζ – ενότητα, χαρακτήρα, ταυτότητα, συμμαχία – από την οπτική γωνία του κριτικού τέχνης, αλλά δεν μοιάζει να προβληματιστήκατε για το κολάζ ως διαδικασία, δηλαδή για την ίδια την πράξη του κολάζ.

Τα συμπεράσματά σας θα βοηθήσουν για να κρίνουμε το αποτέλεσμά μας και για να το καλυτερεύσουμε, αλλά για να ξεκινήσουμε την διαδικασία περισσότερο μπλοκάρουν παρά βοηθάνε μιας και μας θέτουν κανόνες… κανόνες σε μία δημιουργική διαδικασία που κανονικά θα πρέπει να σπάει τους κανόνες. Διερωτηθήκατε το γιατί όλων των συμπερασμάτων που βγάλατε από την ανάγνωσή σας; Για προσπαθήστε… γιατί ενότητα, γιατί συμμαχία, γιατί χαρακτήρα;

Τέλος η έρευνά σας περιορίστηκε σε αυτά που σας στείλαμε, αν και ήσασταν η υποομάδα με τα λιγότερα κείμενα… Δεν προσπαθήσατε να ανοίξετε τα επιχειρήματά του βιβλίου, να ψάξετε και στο ίντερνετ να βρείτε και να διαβάσετε και από άλλες πηγές ώστε να σχηματίσετε μία καλύτερη ιδέα πάνω στο θέμα, που θα είναι πρωταρχικό στην περαιτέρω πορεία της ομάδας… Γιατί δεν ψάξατε κολάζ, να πάρετε ιδέες, να τα παρουσιάσετε στους υπολοίπους, να τα κόψετε και να κάνετε και δικά σας; Δεν σας εμπνέει καθόλου αυτό που διαβάζετε; Λειτουργείτε μόνο με οδηγίες; Γιατί;

Θα έλεγα, με επιφύλαξη, ότι είναι μία αρκετά μέτρια δουλειά που δίνει την εντύπωση ότι γίνεται όχι για να μάθει κάτι αυτός που την κάνει, αλλά για να την κάνει επειδή απλά κάποιος του το ζήτησε (μοιάζει πιο πολύ με μετάφραση). Δεν κερδίζουμε τίποτα με αυτόν τον τρόπο. Προσπαθήστε να αφήσετε πίσω το κλισέ του μαθητή που κάνει αυτό που του λένε επειδή απλά πρέπει και δεν διερωτάται, και δεν ψάχνει, και δεν προβληματίζεται, και δεν πειραματίζεται… Δείτε για παράδειγμα τα κολάζ που έκαναν τα παιδιά της Φάτα Μοργκάνα… Δεν είναι πολύ ωραία; Δεν σας εμπνέουν να πειραματιστείτε με την έννοια και τη διαδικασία του κολάζ; Αν δεν μπείτε στην διαδικασία, αν δεν κάνετε κάτι, πως θα εντοπίσετε τις δυσκολίες, τον προβληματισμό… πως θα αντιληφθείτε την σημασία των εννοιών που συμπεραίνετε από την ανάγνωση, γιατί ενότητα, γιατί χαρακτήρας, γιατί συμμαχία…;

Edward Tufte Visual Esplanations

Αυτή η δουλειά είναι κάπως καλύτερη. Από την παρουσίαση σας μοιάζει ότι κατανοήσατε αρκετά το περιεχόμενο του κειμένου, και τα κομμάτια που επιλέξατε να περιγράψετε έχουν ενδιαφέρον και είναι αρκετά κατανοητά για κάποιον που δεν έχει διαβάσει το άρθρο.

Δεν ξέρω αν προβληματιστήκατε αρκετά σχετικά με το άρθρο και το γιατί σας το στείλαμε, αλλά κατανοώ ότι λάβατε αρκετή πληροφορία και χρειάζεστε χρόνο για να την αφομοιώσετε… Για παράδειγμα σκεφτήκατε ότι τα σχέδια που κάνατε (οι λεπτομέρειες) και που θα κάνουμε πιο μπροστά, έχουν να κάνουν με αυτό το άρθρο; Γιατί νομίζετε;

Στην πραγματικότητα αυτό το άρθρο το σκεφτήκαμε γιατί θα σας βοηθούσε για το σχεδιασμό γενικότερα και την πληροφορία που κάθε φορά πρέπει να περνάμε οι αρχιτέκτονες μέσα από τα σχέδιά μας, τα αρχιτεκτονικά σχέδια… Το παράδειγμα ν.4 που περιλάβατε έχει να κάνει πολύ με αυτό και μπράβο που το περιλάβατε. Οι δύο εικόνες αν και περιέχουν την ίδια φόρμα δίνουν εντελώς διαφορετική πληροφορία… Αυτό μας εισάγει και στην έννοια του διαγράμματος σε αντίθεση με αυτήν του ελεύθερου σχεδίου για παράδειγμα. Είναι το βήμα που λείπει για τώρα από τα σχέδια της ομάδας 2. Γιατί νομίζετε;

Ωστόσο εσείς ερμηνεύσατε το άρθρο για την διαδικασία του κολάζ. Δεν είμαι σίγουρη ότι καταλαβαίνω το συμπέρασμά σας αλλά θα ήθελα να το δω στην πράξη… Θυμηθείτε όμως, το κολάζ είναι μια δημιουργική, ανοιχτή, ελεύθερη, ριζοσπαστική διαδικασία (από την οποία ακόμα δεν έχουμε περάσει σε αυτή την ομάδα), θέλουμε να βάλουμε κανόνες; Κι αν ναι αυτοί οι κανόνες τι εξυπηρετούν;

Δεν έχουμε πρόβλημα με τους κανόνες – ίσως μοιάζει να έχουμε – αλλά θα θέλαμε να τους ξέρουμε και να τους ξέρετε κι εσείς εκ των προτέρων… να είναι κανόνες γνωστοί σε όλους, εκφρασμένοι και επιλεγμένοι από εμάς… όχι εξωτερικοί κανόνες, όχι συμβάσεις… Για παράδειγμα γιατί μιλάμε για ρεαλιστική απεικόνιση; Τι εξυπηρετεί; Οι αναλογίες τι εξυπηρετούν;

DADA MANIFESTO

Αρκετά ικανοποιητική η παρουσίαση, οι φράσεις που επιλέξατε και με τον τρόπο που έχουν τοποθετηθεί δίνουν αρκετά καλά την εντύπωση και την έννοια του μανιφέστου. Ίσως να περιμέναμε να προβληματιστείτε και λίγο παραπάνω σε αυτούς τους «αφορισμούς»… να κάνετε ερωτήσεις και να προσπαθήσετε να τις απαντήσετε… να επιχειρηματολογήσετε υπέρ και κατά… Συμφωνείτε με αυτές τις απόψεις; Τις καταλαβαίνετε; Τις υιοθετείτε; Γιατί πιστεύετε ο Τζάρα τις εκφράζει, με αυτόν τον τρόπο… ποιο να ήταν το περιβάλλον τον οποίο τον ωθεί σε αυτές τις σκέψεις;

Από την άλλη θα ήταν ενδιαφέρον να προσπαθήσετε και εσείς να κάνετε ένα μανιφέστο… δηλαδή να εκφράσετε και να δείξετε τους κανόνες ή τις αρχές που σας κάνουν να πράττετε… φανταστείτε τους, δεν είναι ανάγκη να είναι υπαρκτοί, μπορούν να είναι καινούριοι, παράλογοι, διαφορετικοί, εφήμεροι, ριζοσπαστικοί… αρκεί, όπως είπα και στην προηγούμενη υποομάδα να είναι εκφρασμένοι, ρητοί, εξωτερικευμένοι όπως στην περίπτωση του μανιφέστου…

FRANKENSTEIN NEXT WEEK

Για τη επόμενη εβδομάδα εννοείτε πως θέλουμε επιτέλους να δούμε μία πρώτη προσέγγιση αυτού του περιβόητου κολάζ! Βασικά, δεν θα σας κρύψουμε την επιθυμία μας να βλέπαμε και τρία κολάζ, και να μπορούσαμε να διαλέξουμε το καλύτερο, ή τα καλύτερα στοιχεία από το καθένα… Αυτό θα μπορούσε να σας διευκολύνει να δουλέψετε σε υποομάδες, και μετά να ψηφίζει η μία την άλλη και να έχει πλάκα… Αλλά αν σας αρέσει και μπορείτε να βρεθείτε και να τα κάνετε και οι 11 μαζί ακόμα καλύτερα (τώρα άμα δεν είναι τρία και είναι ένα οκ δεν θα το κάνουμε θέμα…!!)

Μην ξεχνάτε: πολλές φωτοτυπίες, ψαλίδια, σελοτέιπ, κόλα … μη φοβηθείτε να κόψετε, χωρίσετε, διαλύσετε τα σχέδια που κάνατε… όχι συμβάσεις, όχι φόβοι, όχι δειλία… αν τηρήσετε κάποιους κανόνες στη δημιουργική διαδικασία σας να τους πείτε μεταξύ σας και να μας τους πείτε και σε εμάς μετά… Αν χρειαστεί να προσθέσετε αφαιρέσετε στοιχεία επίσης ευπρόσδεκτο… ότι άλλο σας έρθει είστε ελεύθεροι να το πραγματοποιήσετε… Αλλά θέλουμε κάτοψη και τομή…

Αυτή η δουλειά θέλουμε να σας πάρει 3 ώρες. Όχι παραπάνω…

Η άλλη δουλειά που θα σας πάρει 2 ώρες είναι η εξής:

Η πρώτη υποομάδα (cutcollage) θα προσπαθήσει να κάνει λίγο καλύτερα την σημερινή δουλειά λαμβάνοντας υπ’ όψιν όσα σας είπαμε και πειραματιζόμενοι και με το κολάζ (όχι του φρανκεστέιν, δικό σας, κατά προτίμηση κάτι σαν κάτοψη)… Μετά θα κάνετε του συμβουλάτορες στα υπόλοιπα μέλη…

Η δεύτερη ομάδα (Tufte) θα σκεφτεί και θα μας προτείνει ένα νέο χρονοδιάγραμμα λαμβάνοντας υπ’ όψιν το υπάρχον που είναι στο μπλογκ, θα το συζητήσει και με τους υπολοίπους και θα το ανεβάσει στο μπλογκ.

Η τρίτη υποομάδα θα μελετήσει τις εργασίες της πρώτης – δεύτερης – τρίτης (δικιά της) υποομάδας, θα δει και όλες τις ερωτήσεις που σας έκανα στη διόρθωση και θα προσπαθήσει να φτιάξει ένα Μανιφιέστο Φρανκεσταιν… καλό θα ήταν να το συζητήσει και με τους υπολοίπους ώστε να συμφωνούν και οι 11 γιατί αυτό το μανιφέστο θα απεικονίζει την δουλειά όλων στο κολάζ και παραπέρα άμα θέλετε…

Κάθε ένας από εσάς θα πρέπει να δουλέψει 5 ώρες. Δηλαδή θα έχουμε δουλειά 55 ωρών! Σκεφτείτε και εμάς που θα πρέπει να την δούμε…!!! (εγώ σήμερα δούλεψα 5 ώρες για να σας γράψω όσα σας έγραψα… οπότε μου φαίνεται δίκαιο).

Αυτά…

Θα περιμένουμε με ανυπομονησία… αν μπορείτε να ανεβάσετε πράγματα, έστω και κάτι, την Κυριακή είναι πολύ πιο βολικό για εμάς… αν όχι δεν πειράζει.

03/11/2013

Frankenstein. Τρίτη διόρθωση. Ασκήσεις έξτρα και οδηγίες για το κολάζ.

Κατ’ αρχάς πρέπει να σας πούμε ένα μεγάλο μπράβο για τη δουλειά σας! Μείναμε αρκετά ικανοποιημένοι από την απόδοση των σχεδίων και νομίζουμε πως το υλικό είναι ήδη αρκετό για να ξεκινήσει το πιο δημιουργικό κομμάτι της εργασίας δηλαδή το κολάζ. Αν και λείπουν κάποια από τα 24 κομμάτια τα οποία σας ζητήσαμε (από όσο μέτρησα λείπουν γύρω στα μισά) φανταζόμαστε ότι τα κάνετε και ότι θα τα ανεβάσετε και αυτά με την ίδια ποιότητα και λεπτομέρεια σχεδίου όπως τα υπόλοιπα.

Αυτό το κομμάτι τις εργασίας είχε ως σκοπό να σας κάνει να γίνετε πιο παρατηρητικοί, να διαβάζετε με πιο υπομονή σχέδια αλλά και κτίρια άλλων αρχιτεκτόνων και να προσπαθείτε να τα κατανοείτε ερμηνεύοντάς τα.

Για την διαδικασία του κολάζ

Για το κολάζ θα πρέπει να έχουμε τα σχεδιασμένα στοιχεία σε πολλές φωτοτυπίες όλα στην ίδια κλίμακα 1.100. Το χαρτί από τις φωτοτυπίες θα είναι καλύτερα να είναι διαφανές ριζόχαρτο γιατί θα μας διευκολύνει να κάνουμε πολλαπλές ερμηνείες. Θα χρειαστούμε ψαλίδια για να κόβουμε τις φωτοτυπίες ώστε να εφαρμόσουν όπως θέλουμε και sellotape για να τις κολλάμε και έτσι να δημιουργήσουμε μία συνεχή περίμετρο. Θα ήταν καλό να δουλέψουμε ταυτόχρονα σε κάτοψη και τομή μιας και έχουμε σχεδιασμένες κατόψεις και τομές. Το αποτέλεσμα δεν είναι απαραίτητα εντελώς αρχιτεκτονικό οπότε θα πρέπει να αφεθούμε ελεύθεροι στην δημιουργική διαδικασία, δηλαδή ναι μεν να έχουμε κάποιους κανόνες (κλίμακα, περίμετρο, τομή κάτοψη ξεχωριστά, συλλογική δουλειά) αλλά μπορούμε να αγνοήσουμε συμβάσεις που μπορεί να εμποδίσουν την διαδικασία.

Λίγες ιδέες για το κολάζ

To make a Dadaist poem:

Take a newspaper.

Take a pair of scissors.

Choose an article as long as you are planning to make your poem.

Cut out the article.

Then cut out each of the words that make up this article and put them in a bag.

Shake it gently.

Then take out the scraps one after the other in the order in which they left the bag.

Copy conscientiously.

The poem will be like you.

And here you are a writer, infinitely original and endowed with a sensibility that is charming though beyond the understanding of the vulgar.

-Tristan Tzara

Constant. New Babylon

Ασκήσεις έξτρα

Από την άλλη σας στέλνουμε κάποια κείμενα τα οποία θα πρέπει να διαβάσετε και να παρουσιάσετε στο μάθημα στους υπόλοιπους συμφοιτητές σας την τρίτη. Αυτά τα κείμενα ελπίζουμε ότι θα σας δώσουν ιδέες για το κολάζ ως διαδικασία αλλά και για τον σχεδιασμό γενικότερα. Μπορείτε να κάνετε μία μικρή περίληψη του κάθε κειμένου και να την βάλετε στο μπλογκ για να την δούμε κι εμείς. Επίσης μπορείτε να σημειώσετε/απομονώσετε φράσεις που σας κινούν το ενδιαφέρον και να τις βάλετε και αυτές στο μπλογκ. Οι ομάδες και τα κείμενα είναι τα εξής:

Σχετικά με το Collage:

Μαρία, Ηρώ και Κυριάκος θα μελετήσουν κείμενα σχετικά με Cut and Collage από το Metapolis Dictionary τα κατεβάζετε εδώ:

https://www.dropbox.com/sh/pw3emhcq79ygdp8/9zLgj7BrAz

https://www.dropbox.com/sh/mgt40rv9q3j5bs3/eAUOWZihpq

Σχετικά με την εικόνα και τις πληροφορίες (σχεδιασμό στην περίπτωσή μας):

Ιουλία, Όλγα, Ρόζα, και Γωγώ θα μελετήσουν το πρώτο κεφάλαιο από το βιβλίο του Edward Tufte Visual Esplanations. Το έχουμε χωρίσει στα δύο αλλά διαβάστε το όπως θέλετε:

https://www.dropbox.com/sh/i8vdzu66ctxk3vh/kV8DC2lUDL

https://www.dropbox.com/sh/i36hqz9k7ri597c/A3828Q1Ffb?m

Σχετικά με την δημιουργική διαδικασία:

Αθηνά, Ελένη, Αφροδίτη και Γιώργος θα μελετήσουν το Dadaistic Manifest του Tristan Tzara

http://www.391.org/manifestos/19180323tristantzara_dadamanifesto.htm

Αξιολόγηση

Μην ξεχνάτε ότι πρέπει να κάνετε την φόρμα αξιολόγησης να την ανεβάσετε να την δούμε και να αξιολογήσετε τη δουλειά των υπόλοιπων ομάδων.

31/10/2013

Παράδοση 31.10_Ομάδα 2_Κατασκευή Σεναρίου

παραδοση 31.10_ομαδα 2

30/10/2013

Ασκήσεις, 1η φάση, Ομάδα 5

Γεια σας,

Από τώρα θα υπάρχουν κάποιες εβδομαδιαίες ασκήσεις παράλληλα με το πρότζεκτ.

Σας στέλνω για αυτή την εβδομάδα από μια άσκηση για κάθε υποομάδα.

Οι ασκήσεις θα πρέπει να ανέβουν στο blog μέχρι τη Δευτέρα 4/11.

Επίσης να σας πω ότι οι ασκήσεις θα βαθμολογηθούν ξεχωριστά και θα επηρεάσουν την τελική βαθμολογία σας.

Δημιουργούμε λοιπόν ένα αστικό τοπίο το οποίο μετα/παρα-μορφώνεται λόγω ορισμένων ειδικών συνθηκών των κατοίκων του. Το βάρος λοιπόν πηγαίνει στον άνθρωπο και όχι στο πράγμα, η σχέση των οποίων όπως θα προσέξετε είναι τουλάχιστον αμοιβαία. [Εδώ να θυμηθούμε τα σχετικά περί ανθρωποποίησης των αντικειμένων, τα πάντα αν το προσέξετε εμπεριέχουν στη δομή τους το ανθρώπινο στοιχείο, είναι στην ουσία το υλοποιημένο αποτέλεσμα των επιθυμιών και αναγκών του ανθρώπου. Ο Baudrillard μίλησε για «ανθρωπομορφικά αντικείμενα» ονομάζοντας τον άνθρωπο «μετουσιωτή της φύσης».]

Σκοπός λοιπόν της άσκησης είναι να δείξουμε τον τρόπο με τον οποίο αλλοιώνεται η μορφή των πραγμάτων λόγω συγκεκριμένων συνθηκών του θεατή. Αν μέχρι τώρα η φάτα μοργκάνα προκαλούσε την αλλοίωση των πραγμάτων, τώρα η αλλοίωση προέρχεται από τον άνθρωπο. Με αυτόν τον τρόπο μπορούμε να θίξουμε και ζητήματα επικοινωνίας. Θα πράξουμε σας είρωνες. Η ειρωνία είναι ένας τρόπος να παρουσιάσεις κάτι προσπαθώντας να αγνοήσεις την πραγματικότητα. Έτσι μπορούμε να εξαπατήσουμε το θεατή του οποίου η έννοια της πραγματικότητας αντιτίθεται με αυτό που έχει μπροστά στα μάτια του.

Θα ασχοληθούμε με διαταραχές.

1^η υποομάδα. [ Κιορσαββα Χριστινα, Μπατζιου Αλεξάνδρα, Μανώλη Ιωάννα, Μπεγιαζη Κελλυ]

Visual agnosia

Πρόκειται για μια διαταραχή στην αναγνώριση των οπτικά παρουσιασμένων αντικειμένων.

Μία εγκεφαλική ανικανότητα να αναγνωρίσεις ή να κατανοήσεις οπτικά ερεθίσματα.

Ένα άτομο με οπτική αγνωσία, μπορεί να δει κανονικά καθώς η λειτουργία του οπτικού του συστήματος είναι σωστή αλλά είναι ανίκανο να ερμηνεύσει ή να αναγνωρίσει αυτό που βλέπει. Η οπτική αγνωσία δεν οφείλεται σε έλλειμμα της όρασης (οξύτητα, οπτικό πεδίο και σάρωση), γλώσσας, μνήμης ή χαμηλής νοημοσύνης.

Υπάρχουν δύο ειδών visual agnosia: Αν ένα άτομο δεν είναι σε θέση να αναγνωρίσει αντικείμενα, γιατί δεν μπορεί να αντιληφθεί σωστά τις μορφές των αντικειμένων, αν και η γνώση του για αυτά είναι άθικτη, τότε μιλάμε για apperceptive agnosia. Εάν ένα άτομο αντιλαμβάνεται σωστά τις μορφές και έχει γνώση των αντικειμένων, αλλά δεν μπορεί να προσδιορίσει τα αντικείμενα, μιλάμε για associative agnosia.

Φανταστείτε λοιπόν πώς θα ήταν ένα αστικό τοπίο του οποίου οι κάτοικοι πάσχουν από visual agnosia.

Παραδοτέα:

#κολάζ #ψηφιακή εικόνα #σκίτσο
#κείμενο (μια παράγραφο)

[*Είναι ενδιαφέρον ότι υπάρχει και η prosopagnosia, η επιλεκτική διακοπή της αντίληψης των προσώπων, όπου η ικανότητα αναγνώρισης προσώπων είναι μειωμένη ενώ άλλες πτυχές οπτικής επεξεργασίας (πχ διακρίσεις αντικειμένου) ή πνευματικής λειτουργίας (πχ λήψη αποφάσεων) παραμένουν άθικτες.]

2^η υποομάδα. [Βώκου Ευαγγελία, Παπαδακη Βασιλική, Οδυσσέας Τζαφερης, Μίχος Χάρης]

Μυωπία [μεγάλη, -6.00 to -9.00 διοπτρίες]

Φανταστείτε ένα αστικό τοπίο κατοικήσιμο αποκλειστικά από μύωπες.

Παραδοτέα:

#κολάζ #ψηφιακή εικόνα #σκίτσο
#κείμενο (μια παράγραφο)

3^η υποομάδα. [Κουστενης Νικόλας, Κουστενη Ευαγγελία, Καρατζοβαλη Άννα, Μερκουρη Έλενα]

Διπλωπία.

Διπλωπία σημαίνει ότι ο πάσχων ενώ προσηλώνει το βλέμμα του σε ένα συγκεκριμένο αντικείμενο βλέπει δύο είδωλα. Για παράδειγμα, εάν υπάρχει ένα αυτοκίνητο στο δρόμο, ο πάσχων βλέπει δύο, εάν σε έναν πίνακα υπάρχει το νούμερο 5, ο πάσχων βλέπει δύο πεντάρια είτε δίπλα –δίπλα είτε πάνω κάτω.

Φανταστείτε ένα αστικό τοπίο που κατοικείται αποκλειστικά από άτομα που πάσχουν από διπλωπία.

Παραδοτέα:

#κολάζ #ψηφιακή εικόνα #σκίτσο
#κείμενο (μια παράγραφο)

Σκοπός των ασκήσεων είναι να δημιουργήσουμε μια βάση για ένα νέο αστικό τοπίο που οφείλει να προσαρμοστεί στις συνθήκες του χρήστη. Να αναθεωρήσουμε αυτό που βλέπεται και είναι άμεσα αναγνωρίσιμο. Να φτιάξουμε νέους κώδικες επικοινωνίας.

Καλή δουλειά!!

Μάνος

30/10/2013

Σχόλια, προπαράδοση 29-10 , ομάδα 5

Γεια σας και πάλι,

Θα ήθελα αρχικά να ξεκαθαρίσω ότι η φάτα μοργκάνα είναι ένα δομικό στοιχείο για το πρότζεκτ, ένα εργαλείο που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε για να φτάσετε στη εξέλιξη της κατασκευής σας. Η ερμηνεία δηλαδή που θα δώσετε στο φαινόμενο θα είναι μεταφρασμένη κατασκευαστικά και ενσωματωμένη στη δομή αυτού που θα κάνετε, όπως για παράδειγμα ήδη έχετε κάνει στο κολάζ που φτιάξατε. Υπάρχουν βέβαια και πολλά άλλα πράγματα που εμπεριέχουν τη σύγχυση, την αλλοίωση κλπ, αν πιστεύετε ότι μπορεί να σας βοηθήσει κάτι από αυτά, να το χρησιμοποιήσετε.

Ωραία η ιδέα ενός πρωτοφανέρωτου αστικού τοπίου με νέες συνθήκες. Τώρα σκέφτομαι ότι [για μένα προσωπικά τουλάχιστον] δεν ξέρω αν έχει τόσο σημασία το πρωτοφανέρωτο όταν απουσιάζει το σώμα/η εμπειρία. Μιλάω στην ουσία για τη διαφορά μεταξύ πρωτοφανέρωτου και πρωτοειδωμένου. Και μιας που κάπου έχετε αναφέρει για απόρριψη αστικών δεσμών, περιπλάνηση και αναζήτηση νέων αισθήσεων και για να το φτάσω λίγο στα άκρα, μπορείτε να αρχίσετε να αναθωρείτε την επιβολή της όρασης ως απαραίτητης. Ίσως η περιήγηση να είναι αναγκαία αλλά το να βλέπεις δεν είναι απαραίτητο. Μια ανάγνωση της κριτικής του Jose Luis Brea για την ταινία Χορεύοντας στο σκοτάδι θα σας πείσει. [Αν τη βρω κάποια στιγμή στα αγγλικά θα σας τη στείλω.] Εκεί παράλληλα με την ερμηνεία της τύφλωσης της Σέλμα μιλάει και για την πολιτική, γνωσεολογική και οπτική στάση της ταινίας, για το μεταμορφωτικό επαναστατικό βλέμμα του Τριερ σε σχέση με την τάξη της πόλης, του κοινού αλλά και την τάξη της γνώσης.] Μιλάτε βέβαια στη συνέχεια για δημιουργία κατάστασης, οπότε αυτό δείχνει ότι σκέφτεστε τον χρήστη ως ολότητα και τις αξίες του βιώσιμου χώρου.

Έχετε κάνει μέχρι τώρα μια έρευνα πεδίου για τον πύργο της βαβέλ και έχετε κατανοήσει το φαινόμενο της φάτα μοργκάνα. Βλέποντας τα παραδείγματα των βαβελικών κατασκευών που αναφέρετε, μου ήρθε στο μυαλό η Kowloon Walled City στο Hong Kong. Υπάρχουν πολλές εικόνες και βίντεο να δείτε, έχει πολύ ενδιαφέρον η λειτουργία αυτής της πόλης, τόσο κατασκευαστικά όσο και κοινωνικά.

Τώρα σιγά-σιγά πρέπει να δείτε τι είναι αυτό που σας συναρπάζει περισσότερο ώστε στη δεύτερη φάση να έχετε κάτι πιο συγκεκριμένο να δουλέψετε και να μπορέσετε να προχωρήσετε σε μια πρώτη κατασκευαστική προσέγγιση. Αν για παράδειγμα σας ενδιαφέρει ένα κινούμενο αστικό τοπίο τότε μπορείτε να αρχίσετε να σκέφτεστε πώς θα ήταν αυτό. Μιλάμε πλέον για μια κατασκευή υπεράνω τόπου που πρυποθέτει νέες συνθήκες επικοινωνίας τις οποίες θα πρέπει να καθορίσετε.

Μιλάμε σύντομα, καλή δουλειά!

Μάνος

30/10/2013

Ασκήσεις + φόρμα αξιολόγησης

Η κάθε υπο-ομάδα θα πρέπει να κάνει από μία άσκηση για το επόμενο μάθημα, η οποία θα πρέπει να έχει “ανέβει” στο blog μέχρι τη Δευτέρα 04/11/2013. Συγκεκριμένα:

η υπο-ομάδα 1 (Αλμπάνη Χρυσάνθη, Σεϊτανίδου Μάρθα, Παπακωνσταντίνου Μαρία, Σιγκρίδη Αναστασία-Μαρία) θα αναλάβει την παρουσίαση αντικειμένων U.(F.)O. που είτε έχουν πραγματοποιηθεί, είτε έχουν προταθεί σε διαγωνισμούς, περιοδικά, internet, είτε έχουν παρουσιαστεί σε ταινίες, βιντεοκλιπ κ.ά.,

η υπο-ομάδα 2 (Γεωργίου Ροδοσθένης, Λιαροπούλου Γεωργία, Φολούλη Στεφανία, Θεοδώρου Κωσταντίνα) θα αναλάβει την έρευνα για τον όρο “απο-πλαισιο-ποίηση” (ετυμολογία, συστατικά, ανάλυση, μετάφραση σε άλλες γλώσσες) και

η υπο-ομάδα 3 (Αναστασίου Δημήτρης, Δαλάκη Σουλτάνα, Κοντιζά Ιωάννα, Τσιάντου Έλενα) θα αναλάβει την παρουσίαση ενός βιβλίου από την προτεινόμενη βιβλιογραφία (ένα που να υπάρχει στη βιβλιοθήκη της σχολής. Η παρουσίαση θα περιλαμβάνει μία μικρή εισαγωγή για τον/την/τους συγγραφέα/συγγραφείς, μία σύντομη περίληψη του βιβλίου και την ανάγνωση ενός χαρακτηριστικού τμήματος του βιβλίου).

Οι ασκήσεις θα βαθμολογηθούν, οπότε γίνεται κατανοητό ότι η κάθε υπο-ομάδα θα έχει διαφορετική βαθμολογία. Επίσης, η κάθε υπο-ομάδα θα πρέπει να έχει έναν αρχηγό, ο οποίος θα αναλαμβάνει το “ανέβασμα” των ασκήσεων στο blog, καθώς και τη συνενόηση με τον υπεύθυνο της ομάδας, όσον αφορά τη συνολική εργασία.

Επίσης, σας έχει ζητηθεί να μελετήσετε τις παραδόσεις των άλλων ομάδων, να κάνετε κριτική και να τις αξιολογήσετε μέχρι την Κυριακή. Θα πρέπει να “ανεβάσετε” στο blog τη φόρμα που θα δημιουργήσετε για την αξιολόγηση μέχρι την Παρασκευή 01/11/2013.

υ.γ. Θα ήθελα να με ενημερώσετε για το ποια βιβλία από την προτεινόμενη βιβλιογραφία υπάρχουν στη βιβλιοθήκη της σχολής.

Ελισάβετ Μανδουλίδου

27/10/2013

Frankenstein 2η διόρθωση

Θα ήθελα να επιστήσω την προσοχή στο σημείο 3 της προηγούμενης διόρθωσης (ευτυχώς τα γραπτά μένουν!).

3. Πρέπει να καταφέρουμε να έχουμε ένα πιο ποικίλο κατάλογο μελών προς επικόλληση άρα πρέπει να επιλέξουμε περισσότερα μέλη από κάθε κτίριο. Αν μετά δεν τα χρησιμοποιήσουμε δεν πειράζει, αλλά να μην μείνει το σώμα μας λειψό. Μιας και είδαμε ότι δουλέψατε σε ομάδες ανά κτίριο τώρα μπορείτε να ανταλλάξετε τα κτίρια και να διαλέξει κάθε ομάδα και ένα ή και δύο επιπλέον στοιχεία από τα κτίρια των άλλων ομάδων. Οπότε αν τα προσθέσετε σε αυτά που έχετε που νομίζω είναι 6 συνολικά, θα προκύψουν άλλα 12-18 άρα 18-24 για αρχή. Ας προσπαθήσουμε για 24.

Εκλαμβάνουμε την ως τώρα παράδοσή σας ως το αποτέλεσμα που περιμέναμε για την πρώτη παράδοση… Δηλαδή ένα στοιχειώδη σχεδιασμό των επιλεγμένων στοιχείων. Όμως θέλουμε περισσότερα στοιχεία και θέλουμε να κατανοήσουμε – άρα σχεδιάσουμε καλύτερα – το κατασκευαστικό τους κομμάτι.

Σχετικά με τον αριθμό. Υπάρχουν 6 στοιχεία σχεδιασμένα, πρέπει να φτάσουμε στα 24. Κάθε ένας από εσάς θα πρέπει να κάνει 2. Για να σας βοηθήσουμε λίγο σας λέμε πια στοιχεία να προσθέσετε. Συνολικά είναι 24. Άπο τα προηγούμενα θα πρέπει να ξανασχεδιαστούν τα περισσότερα με περισσότερη λεπτομέρεια και με τις διευκρινήσεις που υπάρχουν κάτω:

Rahm House (4 στοιχεία)

1) Πυρήνας κατακόρυφης επικοινωνίας. (1)

2) Επίπλωση (1)

3) Κάτοψη/τομή της πλάκας με τα επίπεδα σχεδιασμένη χωρίς τον πυρήνα και χωρίς τοίχους. Μπορούν να επιλεγούν δύο διαφορετικά τμήματα της πλάκας και να σχεδιαστούν ώστε να έχουμε δύο στοιχεία. (2)

OMA Building (9 στοιχεία)

1) Επιλέγουμε και σχεδιάζουμε μόνο τις ράμπες και σκάλες από το ανάπτυγμα. Αφαιρούμε όλους τους υπόλοιπους χώρους, κρατάμε μόνο την κατακόρυφη επικοινωνία. Σχεδιάζουμε το ανάπτυγμα της ράμπας/σκάλας και σε τομή. (1)

2) Από τους χώρους που αφαιρέσαμε από το ανάπτυγμα μπορούμε να κρατήσουμε μερικούς ως ανεξάρτητα στοιχεία. Τέσσερα για παράδειγμα. (4)

3) Επιλέγουμε και σχεδιάζουμε τμήμα του περιβλήματος του κτηρίου σε κάτοψη και τομή. (1)

4) Επιλέγουμε και σχεδιάζουμε τη γέφυρα που ενώνει τα δύο κτήρια. (1)

5) Επιλέγουμε και σχεδιάζουμε τη ζώνη υγρών χώρων που είναι με κίτρινο φόντο στο σχέδιο EMB_Fig-75-b. (1)

6) Επιλέγουμε και σχεδιάζουμε το πάνω δεξί κομμάτι (περιέχει ένα ασανσέρ και μία σκάλα) του κτηρίου σε Γ που περικυκλώνει το κυρίως κτήριο από το σχέδιο EMB_Fig-26-b (1)

MVRDV Pavilion (6 στοιχεία)

1) Επιλέγουμε και σχεδιάζουμε την κάτοψη με τα δέντρα ανεξαρτήτως από την λύση με τις γλάστρες που έχει δοθεί από τους αρχιτέκτονες. Η κάτοψη αυτή αν προσέξουμε έχει κάποια λοξά υποστυλώματα που είναι από χοντρούς κορμούς δέντρων. Μέσα έχει μικρότερα ολόκληρα δέντρα και μία τοπογραφία σαν από δασική περιοχή. Προσπαθούμε να αποδώσουμε αυτά τα στοιχεία σε κάτοψη και τομή. (1)

2) Στο κάτω κομμάτι των αμμόλοφων προσέχουμε και σχεδιάζουμε και τους χώρους που υπάρχουν μέσα στις περιοχές που δημιουργούνται και είναι προσβάσιμοι από την κάτω μεριά των αμμολόφων. Επίσης σχεδιάζουμε ανθρώπους επάνω και κάτω από τους αμμόλοφους στην τομή για να καταλάβουμε πως λειτουργεί ο χώρος. Αν προσέξουμε υπάρχει μία ράμπα που ενώνει αυτά τα δύο επίπεδα. (ΙΜG_8511)(1)

3) Στην τομή της εικόνας ΙΜG_8500 μοιάζει στο δώμα να υπάρχει νερό και μέσα σε αυτό ένας ελλειπτικός χώρος σαν νησί που επιπλέει. Είναι ενδιαφέρουσα και η τομή του δώματος με τα λοξά υποστυλώματα και την καμπύλη πλάκα που λειτουργεί ως υποδοχέας του νερού αλλά και το ελλειπτικό στοιχείο που μοιάζει να επιπλέει. Προσπαθήστε να σχεδιάσετε αυτά τα δύο στοιχεία σε κάτοψη μια τομή. (2)

4) Γλάστρα. Σχεδιάζουμε ένα σύνολο δύο τριών γλαστρών σε σχέση μεταξύ τους ώστε να δημιουργείτε χώρος όχι μόνο ο υποδοχέας του δέντρου. (1)

5) Η σκάλα. Επιλέγουμε από τη σκάλα όχι όλη την περίμετρο αλλά το κομμάτι που εισέρχεται στην κάτοψη με τα δέντρα που κάνει μία καμπύλη λοξάδα ΙΜG_8511. Άρα μπορεί να είναι ένα Γ και η λοξάδα, ή ένα Π και η λοξάδα… (1)

ISHIGAMI Building (5)

1) Τα υποστυλώματα που θα επιλεχθούν δεν θέλουμε να εντάσσονται σε μία ορθογώνια κάτοψη. Θέλουμε να επιλεχθούν όπως όταν σχηματίζουμε έναν αστερισμό στον ουρανό. Δηλαδή τα ίδια τα υποστυλώματα θα ορίσουν την περίμετρο του συνόλου που έχουμε επιλέξει. Κοιτάξτε προσεκτικά στην εικόνα ΙΜG_8533 στον δεξί πίνακα φαίνονται όλα τα υποστυλώματα και το πόσο διαφορετικά είναι μεταξύ τους. Κάποια είναι πολύ λεπτά και μακρόστενα άλλα πιο ορθογωνισμένα. Προσπαθήστε να φαίνεται αυτή η διαφορά στα επιλεγμένα σύνολα. Επιλέχτε τρία σύνολα. (3)

2) Σχεδιάστε από την σελίδα ΙΜG_8532 τα σύνολα των επίπλων στις εικόνες 43 και 46. Να σχεδιαστούν έπιπλα, φυτά και ανθρωπάκια. (1)

3) Προσπαθήστε να φανταστείτε πως είναι και να σχεδιάσετε την άνοψη του συγκεκριμένου κτιρίου. Στην εικόνα ΙΜG_8536 μπορείτε να δείτε πως είναι… (1)

4) Σχεδιάστε το περίβλημα του κτιρίου σε κάτοψη και τομή. (1)

Σχετικά με τον σχεδιασμό. θέλουμε να εμβαθύνετε λίγο περισσότερο στο κατασκευαστικό τους κομμάτι. Γι αυτό το λόγο σας προτείνω να κοιτάξετε τα παρακάτω σχέδια.

Δεν είναι το επίπεδο που θέλουμε τώρα, αλλά αυτό που θα θέλαμε να φτάσουμε. Οπότε κάντε μία προσπάθεια να αποδώσετε τα σχέδια με λίγο παραπάνω λεπτομέρεια ώστε να φαίνεται ότι έχετε προσπαθήσει να κατανοήσετε το πως κατασκευάζονται όλα αυτα τα στοιχεία. Πρέπει να δώσετε προσοχή

1) στις συναντήσεις μεταξύ διαφορετικών υλικών,

2) στα διαφορετικά υλικά που συνθέτουν ένα τοίχο ή μία πλάκα. Πρέπει να προσπαθήσουμε να αποδώσουμε τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της.

3) Να ξεχωρίσουμε τα φέρον από τα φέροντα στοιχεία.

4) Να σχεδιάσουμε ανθρώπους ώστε να γίνεται αντιληπτή η ανθρώπινη κλίμακα.

Και γενικά να προσπαθήσουμε να κάνουμε το σχέδιο να φαίνεται γεμάτο προσθέτοντας πληροφορία… Υλικά, υφές, έπιπλα, ανθρώπους.

Όλα τα παραπάνω, τόσο τα έξτρα στοιχεία, όσο και η επιπλέον λεπτομέρεια που σας ζητάμε δεν είναι απόλυτα αποτυπωμένη στα σχέδια που σας δώσαμε στην αρχή. Πρέπει να προσπαθήσετε να φανταστείτε κι εσείς πράγματα και να ερμηνεύσετε την υπάρχουσα πληροφορία. Δεν μας πειράζει αν ξεφύγετε από αυτό που σας δώσαμε σημασία έχε να προσπαθήσετε να κατανοήσετε και να εμβαθύνετε, ίσως και να προτείνετε. Δεχόμαστε και απορίες-ερωτήσεις πάνω στα σχέδια ώστε να μπορούμε να σας κατευθύνουμε αλλά να φαίνετε ότι έχετε σκεφτεί και έχετε προσπαθήσει να κατανοήσετε. Σκοπός μας δεν είναι απλά να γίνει η άσκηση, σκοπός είναι κυρίως να μάθουμε. Μαθαίνουμε κάνοντας άρα μην φοβάστε να κάνετε και μην φοβάστε τα λάθη ή τις ατέλειες.

Αναφορικά με το θέμα του προγράμματος θα το συζητήσουμε όταν θα έχουμε τα 24 στοιχεία και θα μπορούμε να ξεκινήσουμε το κολάζ μας.

14/10/2013

Frankenstein: 1η virtual διόρθωση

Σε γενικές γραμμές τα κτίρια μελετηθήκαν και κατανοήθηκαν οι βασικές τους ιδέες οπότε έχει επιτευχθεί μια πρώτη επαφή που μας επιτρέπει να συνεχίσουμε. Ελπίζουμε ότι αυτά τα ιδιαίτερα κτίρια που έχουν επιλεχθεί να μπορέσουν να μας οδηγήσουν σε ένα νέο σώμα επίσης ιδιαίτερο, για αυτό, με κάποιο ρίσκο, διαλέξαμε αυτά τα όχι συνηθισμένα κτίρια.

Γενικές παρατηρήσεις

1. Αν προσέξατε στην εκφώνηση θέλουμε τα επιλεγμένα μέλη να είναι σε κλίμακα 1:50 σχεδιασμένα και εκτυπωμένα για να ξεκινήσουμε το κολάζ. Οπότε σαν πρώτη αναγνωριστική διαδικασία ότι κάνατε μέχρι τώρα είναι εντάξει αλλά για να ξεκινήσουμε το κολάζ ΔΕΝ επιλέγουμε εικόνες ή προοπτικά, ΝΑΙ τομές, κατόψεις, όψεις. Αν αυτό που θέλουμε να επιλέξουμε δεν υπάρχει στα σχέδια σε τομή ή κάτοψη το σχεδιάζουμε εμείς στο περίπου.

2. Δεν είναι απαραίτητο να κάνουμε Photoshop στα επιλεγμένα μέλη, αυτό αν χρειαστεί θα γίνει αργότερα. Ούτε rotate αυτό γίνετε κατευθείαν στο κολάζ.

4. Για τα έξτρα μέλη δεν χρειάζεται να κάνετε παρουσίαση όπως αυτή που κάνατε αλλά να τα σχεδιάσετε έστω και πρόχειρα στο autocad σε κάτοψη και τομή. Επίσης θα πρέπει να σχεδιαστούν και τα ήδη επιλεγμένα. Τα πιο περίπλοκα (πχ ΟΜΑ) εισάγετε φωτογραφία και αντιγράφετε ή βρίσκετε την σωστή κλίμακα και κόβετε την εικόνα στο autocad. Έτσι θα αναγκαστείτε να τα κατανοήσετε καλύτερα και να εισαχθείτε σιγά σιγά στην κατασκευαστική λογική τους. Αν είναι 24 στοιχεία συνολικά κάθε ένας θα αναλάβει να σχεδιάσει 2 σε κάτοψη και τομή σε κλίμακα 1:50.

5. Το νέο σώμα Φρανκενστάιν πρέπει να έχει συνεχή περίμετρο, να σχηματίζει μία φιγούρα αναγνωρίσιμη όπως το κολάζ της εκφώνησης. Εφόσον έχει συνέχεια θα έχει και κατασκευαστική οντότητα.

Ειδικές παρατηρήσεις

Α. Στο κτίριο Rahm δεν συμφωνούμε με την επιλογή και την προτεινόμενη επεξεργασία, μιας και είναι ένα κτίριο που έχει αξία στο μη υλικό του μέρος. Το να μετατρέψουμε την κάτοψη σε μορφολογικό στοιχείο όψης αναιρεί κάθε αρχή του συγκεκριμένου κτιρίου και τους λόγους για τους οποίους έχει επιλεχθεί. Άρα, εφόσον επιλέξουμε ως μέλος την “μορφολογία” της κάτοψης άρα την πλάκα με τα επίπεδά της, αυτή θα πρέπει να περιλαμβάνει και το στοιχείο των θερμοκρασιών και κατά συνέπεια όλο το τεχνικό και Η/Μ κομμάτι που κάνει αυτήν την πλάκα να έχει αυτές τις ιδιότητες. Το να την στρέψουμε μάλλον απορρίπτεται, αλλά μπορούμε να την κάνουμε mirror, να την καμπυλώσουμε, να την παραμορφώσουμε… αλλά ναι να παραμείνει πλάκα και ναι να μην χάσει την ιδιότητα της ως οργανωτής της κάτοψης δια μέσου των θερμοκρασιών.

Β. Στο κτίριο ΟΜΑ μάλλον θα πρέπει να επιλέξετε 1 κομμάτι του αναπτύγματος. Το να επιλεγεί ολόκληρο είναι σαν να επιλέγετε όλο το κτίριο.

Γ. Στο κτίριο MVRDV πρέπει να σχεδιαστούν σε κάτοψη και τομή τα επιλεγμένα στοιχεία, οι εικόνες δεν μας είναι χρήσιμες για τον σκοπό που έχουμε.

Δ. Στο κτίριο Ishigami σκεφτείτε και την λογική ότι τα υποστυλώματα όχι μόνο ορίζουν χώρους όπως στο παράδειγμα των κτιρίων MIES αλλά δημιουργούν μία διαφορετική χωρική αντίληψη δια μέσου μίας συνολικής εικόνας, μίας μάζας υποστυλωμάτων διαφορετικών μεταξύ τους και χωρίς κάποια συγκεκριμένη οργάνωση. Από αυτήν την επιλογή θα πρέπει να διαλέξετε ένα, δύο ή τρία συγκεκριμένα σύνολα υποστυλωμάτων και να τα σχεδιάσετε ώστε να γίνει χρήση και στο δικό μας σώμα.

Μπορείτε να ξεκινήσετε με αυτές τις εργασίες και να προσπαθήσετε να βάλετε τα 24 σχεδιασμένα στοιχεία στο μπλογκ μέχρι την Κυριακή. Αν έχετε χρόνο να κάνετε και μία πρώτη προσέγγιση στο νέο σώμα Φρανκενστέιν θα ήταν τέλεια, άλλα πρωτεύει ο σχεδιασμός των μελών γιατί αλλιώς δεν θα μπορέσετε να δουλέψετε στο κολάζ. Τα σχέδια που νομίζετε δεν χρειάζεται να σχεδιαστούν γιατί είναι ήδη καλά αποτυπωμένα θα πρέπει επίσης να τα βάλετε στο Autocad και να βρείτε την σωστή κλίμακά τους και να τα κόψετε εκεί (πχ ανάπτυγμα ΟΜΑ). Αν χρειάζεστε κάποια βοήθεια τεχνική με το Autocad μπορείτε να μας ρωτάτε στο γκρουπ στο Facebook.

Αυτά για τώρα. Αρχίσαμε πολύ καλά μπράβο σε όλη την ομάδα και ευχαριστούμε που είστε τόσο συνεργάσιμοι έστω και μετ΄εμποδίων!

14/10/2013

1η φάση, ομάδα 5, Σχόλια

Γεια σε όλους στην ομάδα μου,

Αρχικά να σας πω μπράβο για την έρευνα και τη δουλειά που κάνατε. Οι παρουσιάσεις σας είναι όμορφες και εμπεριστατωμένες.

Δεν ξέρω αν είστε ενήμεροι αλλά πολύ πρόσφατα μεταφέρθηκα στο Λονδίνο και έχω να κάνω τόσα πράγματα που δυστυχώς δεν μου αφήνουν πολύ ελεύθερο χρόνο. Θα ήθελα να σας προτείνω διάφορα πράγματα να δείτε αλλά για να το κάνω αυτό θέλω πρώτα να κάτσω να σκεφτώ καλά. Θα προσπαθήσω να το κάνω για τη συνέχεια του πρότζεκτ, αλλά αν δείτε ότι απουσιάζω, ξέρετε το λόγο.

Λοιπόν, για να μπω στο θέμα τώρα> Μου φαίνεται έξυπνος ο τρόπος προσέγγισης του θέματος που επιλέξατε και το γεγονός ότι δίνετε μια αλληγορική υπόσταση στην κατασκευή. Ωστόσο, μην περιοριστείτε σε προφανείς μεταφορές ως δομικό παράγοντα της κατασκευής σας πχ χαρτί/χρήμα. Καταλαβαίνω ότι θέλετε να καταρίψετε δεδομένα και να αναδιαμορφώσετε τις αξίες (αυτό είναι εξαιρετικό και αυτό πρέπει να κάνετε) αλλά σκεφτείτε από την άλλη ότι είναι για παράδειγμα ένα πράγμα τα λεφτά και άλλο το χρήμα. Τα λεφτά είναι αισχρά ενώ το χρήμα βγαίνει από το αρχαίο χρή που σημαίνει πρέπει. Και μήπως δεν είναι και ένας τρόπος συνεργασίας ή επικοινωνίας; Αυτό που συμβαίνει και προκαλεί αισχρές εξελίξεις είναι η χρήση και η κατανομή. Διαχωρείστε το “πράγμα” από τη χρήση που ασκείται σε αυτό και μετά σκεφτείτε ότι η σημειωτική και όχι η οπτική είναι αυτό που κάνει ορατά τα πράγματα και ξεκαθαρίζει τη δομή του οπτικού πεδίου όπως σωστά έχει πει η Joan Copjec. Η μεταφορά/αλληγορία μπορεί να βασιστεί στο δεδομένο ή μπορείτε να δημιουργήσετε κάτι από το μηδέν, κάτι που ακόμα δεν έχει προσδιοριστεί, δεν έχει νοηματική “ύλη” ώστε να είναι δυνατή η μεταφορική του χρήση. Κάτι τέτοιο θα μπορούσε να συμβαίνει και στην κατασκευή σας αν και η επέμβαση της Φάτα Μοργκάνα θα είναι καθοριστική πάνω στο σημαίνον. Προσέξτε όμως ότι το σημαίνον από μόνο του (που είναι αυτό που κάνει δυνατή την όραση) είναι υλικό, δηλαδή είναι αδιαφανές αντί για διαφανές, και καθώς αναφέρεται σε άλλα σημαίνοντα αντί να αναφερθεί άμεσα σε μια έννοια, το οπτικό πεδίο δεν είναι ούτε ξεκάθαρο ούτε εύκολα βατό. Είναι διφορούμενο, ύπουλο και γεμάτο παγίδες.

Γενικά είστε σε πολύ καλό δρόμο. Τα έργα των αναφορών σας εμπεριέχουν στη δομή τους την ιδέα του πύργου της Βαβέλ. Μπορούμε ακόμα να σκεφτούμε τι μορφή θα είχε ένα έργο επηρεασμένο από την εικόνα που έχουμε για τον πύργο της Βαβέλ χωρίς αυτός να είναι αναγνωρίσιμος κατασκευαστικά αλλά καμουφλαρισμένος και αφοσιωμένος στην εσωτερική δομή του έργου.

Ωραία η αναφορά στην ταινία metropolis. Μου αρέσει που διαλέξατε κάτι από βουβό κινηματογράφο και ειδικά αυτό. Αστική δυστοπία λοιπόν και όχι ουτοπία. Βλέπω πού το πάτε. Να σας πω κάτι από μια συνέντευξή της Δημουλά, ότι αυτός που κάνει τη μεγαλύτερη κατανάλωση της ελπίδας είναι ο απαισιόδος, διαφορετικά δεν θα είχε τα κότσια να είναι απαισιόδοξος. Μπορεί λοιπόν κάτω από το αρνητικό πρότυπό σας να βρίσκεται μια μορφή ελπίδας [αν και να έχετε στο νου ότι η ελπίδα αρχικά βρισκόταν στο κουτί της Πανδώρας ως ένα από τα δεινά του κόσμου (μία από τις εκδοχές). Θα έλεγα κι άλλα γι΄αυτό αλλά θα ξεφύγω]. Συνεχίζω στο θέμα.

Η αίσθηση που μου προκάλεσε κάπως η κατασκευή στην πόλη σας είναι κοντά σε αυτήν της ταινίας cube -1997 από τον Natali. Αν δεν την έχετε δει, δείτε αν θέλετε το trailer ή ακόμα και την ταινία, έχει πολύ ενδιαφέρον> http://www.youtube.com/watch?v=MY5PkidV1cM

Μια άλλη ταινία/εμπειρία που θα σας πρότεινα να δείτε είναι το Koyaanisqatsi [Life out of balance] του Godfre Reggio, είναι του 1982. Και αν είστε και φαν του Philip Glass ή γενικά της minimal music τότε μάλλον επιβάλλεται 🙂

http://www.youtube.com/watch?v=PirH8PADDgQ

_ _

Θα κλείσω τα σχόλιά μου με δύο μικρές παραγράφους γενικού ενδιαφέροντος από δύο προσωπικότητες>

Ο Aaron Betsky (υπέρμαχος της άποψης ότι η αρχιτεκτονική είναι τέχνη και που υπήρξε ο επιμελητής της 11η Διεθνής Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής της Βενετίας) πιστεύει ότι η αρχιτεκτονική πρέπει να υπερβαίνει τα δεδομένα της οικοδομικής κατασκευής και να μην περιορίζεται στο κτίριο. «Τα κτίρια είναι αντικείμενα στα οποία καταλήγουμε μέσα από την πράξη του οικοδομείν, ωστόσο η αρχιτεκτονική είναι κάτι άλλο. Είναι ο τρόπος με τον οποίο σκεφτόμαστε και μιλάμε για τα κτίρια, το πώς τα απεικονίζουμε, πώς τα υλοποιούμε. Αυτό είναι αρχιτεκτονική».

Ο φιλόσοφος-φιλόλογος Mijail Epstein συγκεντρώνει κάτω από τη σημασία του προθέματος πρωτο- τη βάση από την οποία αποκτάται μια έννοια σε σχέση με την κατάσταση των πραγμάτων σ’ αυτήν την εποχή της Επανάστασης της Ψηφιακής Τεχνολογίας και της Πληροφορίας. Ο ίδιος διακηρύσσει πως «η περίοδος στην οποία εισερχόμαστε δεν είναι πια η μετα-κάτι εποχή, θεωρούμενη είτε ως μετα-κομμουνισμός, μετα-μοντερνισμός ή μετα-βιομηχανική εποχή. Είναι μάλλον μια περίοδος “πρωτο-”, η οποία επιφέρει νέους πολιτιστικούς σχηματισμούς.(…) υπάρχει τόση ανάγκη για το ανεξερεύνητο μέλλον, που περισσότερο σβήνει την καθορισμένη εμφάνιση των projects μας παρά συμβάλλει στην πραγματοποίησή τους. “Πρωτο-” δεν προλέγει ή δεν προκαθορίζει το μέλλον, αλλά απαλύνει το παρόν, δίνει σε κάθε κείμενο τις ιδιότητες του πρόχειρου γραπτού, τα χαρακτηριστικά από κάτι ατελές και ακατέργαστο. “Πρωτο” είναι μια καινούργια στάση, αντι-αυταρχική προς το μέλλον, με τον τρόπο του “μπορεί να είναι”, αντί του προηγούμενου “πρέπει να είναι” και “να είναι”. “Πρωτο” είναι η εποχή των συνεχώς μεταβαλλόμενων projects που δεν υποτάσσουν στη θέλησή τους τη μοναδική μας πραγματικότητα, αλλά πολλαπλασιάζουν τις εναλλακτικές της προοπτικές.»

Εύχομαι σε όλους καλή συνέχεια και καλή εβδομάδα!

Μάνος